Improvvisazione collettiva -Edoardo Benucci e Nicoletta Zuccheri

Dal 24 al 25 Agosto 2026

ESPLORA IL SUONO E LA MUSICA SENZA CONFINI!

Avete mai immaginato un’orchestra senza spartito, dove la musica nasce nell’istante stesso in cui viene suonata? Il laboratorio vi conduce in questa avventura nel mondo dell’improvvisazione musicale libera e guidata, con i nostri “strumenti”: la voce, il corpo e gli strumenti musicali.

Le creazioni sonore, esplorate con una piacevole libertà espressiva, vengono condivise in tempo reale e veicolate da un conductor verso composizioni collettive: a volte più ritmiche, a volte più melodiche o timbriche. Il focus è sull’ascolto reciproco e sulle scelte nate momento per momento, perché il senso dell’esperienza risiede più nel “fare” insieme che nell’opera compiuta. Attraverso giochi, ascolto e movimento, ogni partecipante diventa un musicista unico e parte di un’orchestra speciale, pronta a raccontare storie sonore irripetibili. Qui il caso non è un imprevisto da temere ma una porta aperta, l’errore non un fallimento ma un’occasione, i vincoli condivisi non limiti ma strumenti per orientarsi: diventano i veri catalizzatori della creazione collettiva, capaci di spingere il gruppo dove nessuno, da solo, avrebbe immaginato di arrivare.

Il laboratorio è aperto a tutte e tutti, a prescindere dalle esperienze musicali precedenti. Le attività rielaborano in modo originale pratiche dell’improvvisazione collettiva guidata sviluppate da maestri come Butch Morris (Conduction), Walter Thompson (Soundpainting), Santiago Vazquez (Ritmo con señas), Elio Martusciello (protocollo OEOAS) e Bobby McFerrin (Circlesinging).

Il concerto finale è previsto il 25 Agosto alle ore 21:00, insieme al corso di Improvvisazione Jazz.

Il corso è incluso nel costo di iscrizione.

Biografia

Nicoletta Zuccheri 
Dal 1994 al 2000 è Vocalist nel sestetto vocale Jazz’n Jam, premiato con il I° Premio Quartetto Cetra (1997); nel 2000 esce il loro album originale: Libera la Fantasia. Dal 1996 ad oggi propone Ladies Sing the Blues, un concerto sul “blues al femminile”. Nel 2003 presenta con Dott. Franco Fussi al 3° Convegno Internazionale La Voce Artistica (Asl Ravenna) la ricerca: La Vocalità di Bessie Smith, Regina del Blues.
Nel 2003 è coautrice del progetto VIAGGI con brani jazz originali, selezionato per Censimento Artisti Emergenti(Bologna). Collabora inoltre con Compagnia D’ARTE Drummatica alle musiche per il poema futurista “ Aria di Jazz ” (V.Miletti) e nello stesso anno partecipa a: Italian Jazz Rebels (Bologna) e Voci Contro Jazz (Milano). Nel 2004 fonda il Just Swing Quartet e porta in concerto Just Swing for Anita O’Day, selezionato dal Festival della Canzone Jazzata Centro Studi Stan Kenton (San Remo, 2007) e da Fondazione Atkins-Chiti di Roma per il progetto a livello nazionale FORUM- Donne in Jazz.
Nel 2010 nasce JJ Quintet, il Concerto A special Tribute to Janis Joplin è finalista al Concorso Nazionale Donne Jazz in Blues (Naima Club, Forlì, 2011/2012). Nel 2012 incide A Bit of Blues: album con brani originali R&B e Blues (PeterCastleRecord). Dal 2012 ad oggi porta in concerto A Bit of Blues in tutta Italia.
Nicoletta Zuccheri è attualmente Docente di Canto Pop presso Accademia Musiclab di Bologna e Docente di Canto Pop, Coro e Musica vocale in Progetto MusicaScuola della FONDAZIONE MUSICAPER di Bologna. Dal 2012 al 2023 è stata Docente di Canto Popular alla Nuova Scuola Di Musica VassuraBaroncini (Imola, BO) e dal 2001 al 2012 Docente di Canto Moderno e laboratori sull’improvvisazione vocale e la vocalità afroamericana al Centro di Musica Moderna “Cà Vaina” di Imola (Bo). Dal 2012 è Insegnante “Certificato” per il Metodo di Canto Vocal Power di Elisabeth Howard (V.P. Italia, Brescia), Nel 2004 ha conseguito la Certificazione al Corso di Formazione per musiciste promosso da Regione Emilia-Romagna. Tra il 2001 e il 2004 è Docente Collaboratore per i seguenti workshops, masterclass: Corsi Base EVTS realizzati in Emilia Romagna dal M° Elisa Turlà. Corsi di Alto Di Perfezionamento “La performance Vocale nel Teatro Musicale Contemporaneo” del M° Anne Marie Speed, Royal School Of Speech&Drama (Londra), Masterclass del M° Garth Kravits, Attore di Broadway, regista, cantante (Music Academy 2000” Bologna e Festival SoleVoci, Varese).

Edoardo Benucci
Pianista, fisico e insegnante, integra nella propria formazione ricerca scientifica e pratica musicale. Nato a Cecina (LI) nel 1990, ha studiato pianoforte presso il Conservatorio G. Puccini di La Spezia con Francesca Costa, sotto la guida della quale ha conseguito diploma tradizionale e biennio di secondo livello in pianoforte ad indirizzo solistico. Ha approfondito lo studio della musica da camera con Bruno Canino e Folco Vichi dedicandosi, principalmente, all’esplorazione del repertorio per duo pianistico e di musica vocale da camera. Ha seguito masterclasses con docenti di fama internazionale tra cui Pietro De Maria, Daniel Rivera, Tami Kanazawa, Yuval Admony, Leone Magiera, Emanuele Arciuli. Ha conseguito il biennio di secondo livello in didattica della musica (indirizzo strumentale) presso il Conservatorio G.B. Martini di Bologna e il certificato nella metodologia Dalcroze presso l’Associazione Italiana Jaques Dalcroze di Roma. Parallelamente agli studi artistici ha conseguito la laurea magistrale in Fisica Applicata presso l’Università di Bologna con una tesi sulla relazione tra pratica musicale e didattica della fisica. Dal 2021 è vice-direttore e responsabile della programmazione musicale del Teatro Ordigno di Vada (LI) e presidente dell’associazione culturale Il Faro APS (Vada), realtà che organizza corsi di musica ed eventi musicali. All’interno dell’associazione cura la direzione artistica del festival I Suoni del Faro, dedicato alla divulgazione musicale attraverso spettacoli che intrecciano musica, narrazione, danza e arti visive, con una particolare attenzione al pubblico infantile.

Si occupa di ricerca, sperimentazione e divulgazione in pedagogia e didattica musicale partecipando come relatore a festival e convegni e collaborando con riviste specializzate. Ha sviluppato una formazione specifica nella didattica pianistica attraverso corsi, seminari e una costante ricerca e sperimentazione personale. Vanta un’esperienza più che decennale nell’insegnamento del pianoforte presso diverse istituzioni pubbliche e private tra cui, attualmente, il CEMI di Bologna. Docente di ruolo di pianoforte presso la scuola secondaria di primo grado di Bibbiena (AR) dal 2023, è iscritto al dottorato di ricerca in Sound Studies and Sonic Art al Conservatorio F.A. Bonporti di Trento e Riva del Garda con un progetto dal titolo “Corpo, gesto e mediazione tecnologica nell’improvvisazione collettiva condotta: un approccio embodiedall’improvvisazione in ambito didattico”.